это просто мечта....и как актер, и как мужчина

1. First Man (2008) ... Business Mogul/First Man
2. §і§Э§С§Х§Ь§С§с §г§д§в§С§Я§С (2008)
3. §№§д§а §Ш§Ц §г§Э§е§й§Ъ§Э§а§г§о? (2008) ... Ben
4. Frankie Machine (2008) ... Frankie Machine
5. §±§в§С§У§Ц§Х§Я§а§Ц §е§Т§Ъ§Ы§г§д§У§а (2008)
6. §©§У§Ц§Щ§Х§Я§С§с §б§н§Э§о (2007) ... Captain Shakespeare
7. §­§а§Ш§Я§а§Ц §Ъ§г§Ь§е§к§Ц§Я§Ъ§Ц (2006) ... General Bill Sullivan
8. §Ў§в§д§е§в §Ъ §Ю§Ъ§Я§Ъ§б§е§д§н (2006) ... King, §а§Щ§У§е§й§Ь§С, §С§Я§Ф§Э§Ъ§Ы§г§Ь§С§с §У§Ц§в§г§Ъ§с
9. §Є§Ф§в§С §У §б§в§с§д§Ь§Ъ (2005) ... David Callaway
10. §®§а§г§д §Ь§а§в§а§Э§с §­§р§Х§а§У§Ъ§Ь§С §і§У§с§д§а§Ф§а (2004) ... Archbishop of Peru
11. §©§Я§С§Ь§а§Ю§г§д§У§а §г §¶§С§Ь§Ц§в§С§Ю§Ъ (2004) ... Jack Byrnes, $ 20 000 000
12. §±§а§Х§У§а§Х§Я§С§с §Т§в§С§д§У§С (2004) ... Don Lino, §а§Щ§У§е§й§Ь§С
13. §Ґ§в§е§Ф§а§Ы (2004) ... Richard Wells
14. §Ў§Я§С§Э§Ъ§Щ§Ъ§в§е§Ы §д§а (2002) ... Paul Vitti, $ 20 000 000
15. §±§а§г§Э§Ц§Х§Я§Ц§Ц §Х§Ц§Э§а §­§С§Ю§С§в§Ь§Ъ (2002) ... Vincent LaMarca
16. §є§а§е §Я§С§й§Ъ§Я§С§Ц§д§г§с (2002) ... Det. Mitch Preston, $ 17 500 000
17. §®§Ц§Х§У§Ц§Ш§С§д§Я§Ъ§Ь (2001) ... Nick Wells, $ 15 000 000
18. 15 §Ю§Ъ§Я§е§д §г§Э§С§У§н (2001) ... Detective Eddie Flemming
19. §©§Я§С§Ь§а§Ю§г§д§У§а §г §в§а§Х§Ъ§д§Ц§Э§с§Ю§Ъ (2000) ... Jack Byrnes, $ 13 500 000
20. §Ј§а§Ц§Я§Я§н§Ы §Я§н§в§с§Э§о§л§Ъ§Ь (2000) ... Chief Leslie W. 'Billy' Sunday
21. §±§в§Ъ§Ь§Э§р§й§Ц§Я§Ъ§с §І§а§Ь§Ь§Ъ §Ъ §ў§е§Э§Э§У§Ъ§Я§Ь§Э§с (2000) ... Fearless Leader
22. §ў§Ц§Щ §Ъ§Щ§м§с§Я§С (1999) ... Walt Koontz
23. §Ў§Я§С§Э§Ъ§Щ§Ъ§в§е§Ы §п§д§а (1999) ... Paul Vitti, $ 8 000 000
24. §І§а§Я§Ъ§Я (1998) ... Sam, $ 14 000 000
25. §ў§а§Э§о§к§Ъ§Ц §Я§С§Х§Ц§Ш§Х§н (1998) ... Arthur Lustig
26. §Ґ§Ш§Ц§Ь§Ъ §ў§в§С§е§Я (1997) ... Louis Gara
27. §±§Э§е§д§а§У§г§д§У§а (1997) ... Conrad Brean
28. §±§а§Э§Ъ§и§Ц§Ы§г§Ь§Ъ§Ц (1997) ... Lt. Moe Tilden
29. §¬§а§Ю§Я§С§д§С §®§С§в§У§Ъ§Я§С (1996) ... Dr. Wally
30. §і§б§с§л§Ъ§Ц (1996) ... Father Bobby
31. §¶§С§Я§С§д (1996) ... Gil Renard
32. §і§з§У§С§д§Ь§С (1995) ... Neil McCauley
33. §¬§С§Щ§Ъ§Я§а (1995) ... Sam 'Ace' Rothstein
34. §і§д§а §Ъ §а§Х§Я§С §Я§а§й§о §і§Ъ§Ю§а§Я§С §і§Ъ§Я§Ц§Ю§С (1995) ... Le mari de la star-fantasme en croisiЁЁre
35. §¶§в§С§Я§Ь§Ц§Я§к§д§Ц§Ы§Я (1994) ... The Creature
36. §ў§в§а§Я§Ь§г§Ь§С§с §Ъ§г§д§а§в§Ъ§с (1993) ... Lorenzo Anello
37. §Ё§Ъ§Щ§Я§о §п§д§а§Ф§а §б§С§в§Я§с (1993) ... Dwight Hansen
38. §ў§Ц§к§Ц§Я§н§Ы §б§Ц§г §Ъ §¤§Э§а§в§Ъ (1993) ... Wayne 'Mad Dog' Dobie
39. §¬§в§Ц§г§д§Я§н§Ы §а§д§Ц§и: §ґ§в§Ъ§Э§а§Ф§Ъ§с 1901-1980 (§У§Ъ§Х§Ц§а) (1992) ... Young Don Vito Corleone
40. §Ї§а§й§о §Ъ §Ф§а§в§а§Х (1992) ... Harry Fabian
41. §­§р§Т§а§У§Я§Ъ§и§С (1992) ... Evan M. Wright
42. §®§н§г §г§д§в§С§з§С (1991) ... Max Cady
43. §°§Т§в§С§д§Я§С§с §д§с§Ф§С (1991) ... Donald 'Shadow' Rimgale
44. §Ј§Ъ§Я§а§У§Ц§Я §б§а §б§а§Х§а§Щ§в§Ц§Я§Ъ§р (1991) ... David Merrill
45. §±§в§а§Т§е§Ш§Х§Ц§Я§Ъ§Ц (1990) ... Leonard Lowe
46. §і§Э§С§У§Я§н§Ц §б§С§в§Я§Ъ (1990) ... Jimmy Conway
47. §і§д§п§Я§Э§Ъ §Ъ §Ў§Ы§в§Ъ§г (1990) ... Stanley Everett Cox
48. §®§н §Я§Ц §С§Я§Ф§Ц§Э§н (1989) ... Ned
49. §і§д§Ъ§Э§Ц§д (1989) ... Joseph 'Jacknife' Megessey
50. §µ§г§б§Ц§д§о §Х§а §б§а§Э§е§Я§а§й§Ъ (1988) ... Jack Walsh
51. §Ґ§а§в§а§Ф§С§с §Ў§Ю§Ц§в§Ъ§Ь§С: §±§Ъ§г§о§Ю§С §Х§а§Ю§а§Ы §Ъ§Щ §Ј§о§Ц§д§Я§С§Ю§С (§ґ§Ј) (1987) ... Great sewer, §а§Щ§У§е§й§Ь§С
52. §Ї§Ц§б§в§Ъ§Ь§С§г§С§Ц§Ю§н§Ц (1987) ... Al Capone
53. §і§Ц§в§Х§и§Ц §С§Я§Ф§Ц§Э§С (1987) ... Louis Cyphre
54. §®§Ъ§г§г§Ъ§с (1986) ... Rodrigo Mendoza
55. §ў§в§С§Щ§Ъ§Э§Ъ§с (1985) ... Archibald 'Harry' Tuttle
56. §Ј§Э§р§Т§Э§Ц§Я§Я§н§Ц (1984) ... Frank Raftis
57. §°§Х§Я§С§Ш§Х§н §У §Ў§Ю§Ц§в§Ъ§Ь§Ц (1984) ... David 'Noodles' Aaronson
58. §¬§а§в§а§Э§о §Ь§а§Ю§Ц§Х§Ъ§Ъ (1983) ... Rupert Pupkin
59. §ґ§С§Ы§Я§н §Ъ§г§б§а§У§Ц§Х§Ъ (1981) ... Des Spellacy
60. §ў§Ц§к§Ц§Я§н§Ы §Т§н§Ь (1980) ... Jake La Motta
61. §°§з§а§д§Я§Ъ§Ь §Я§С §а§Э§Ц§Я§Ц§Ы (1978) ... Michael Vronsky
62. Godfather Saga, The (§г§Ц§в§Ъ§С§Э) (1977) ... Young Vito Corleone
64. §±§а§г§Э§Ц§Х§Я§Ъ§Ы §Ю§С§Ф§Я§С§д (1976) ... Monroe Stahr, $ 200 000
65. §Ґ§У§С§Х§и§С§д§н§Ы §У§Ц§Ь (1976) ... Alfredo Berlinghieri
66. §ґ§С§Ь§г§Ъ§г§д (1976) ... Travis Bickle, $ 35 000
67. §¬§в§Ц§г§д§Я§н§Ы §а§д§Ц§и 2 (1974) ... Vito Corleone
68. §©§Э§н§Ц §е§Э§Ъ§и§н (1973) ... John 'Johnny Boy' Civello
69. §ў§Ц§Ы §У §Т§С§в§С§Т§С§Я §Ю§Ц§Х§Э§Ц§Я§Я§а (1973) ... Bruce Pearson
70. §ў§С§Я§Х§С, §Я§Ц §е§Ю§Ц§У§к§С§с §г§д§в§Ц§Э§с§д§о (1971) ... Mario Trantino
71. §І§а§Ш§Х§Ц§Я§Я§н§Ы §б§а§Т§Ц§Ш§Х§С§д§о (1971) ... Danny
72. §Ґ§е§Ю§С§р §а §Ґ§Ш§Ц§Я§Я§Ъ§ж§Ц§в (1971) ... Mardigian
73. §·§С§Ы, §Ю§С§Ю§С§к§С! (1970) ... Jon Rubin
74. §¬§в§а§У§С§У§С§с §Ю§С§Ю§С (1970) ... Lloyd Barker
75. §і§Х§Ц§Э§Ь§С (1969) ... Sam Nicoletti
76. §і§У§С§Х§Ц§Т§Я§С§с §У§Ц§й§Ц§в§Ъ§Я§Ь§С (1969) ... Cecil, $ 50
77. §±§в§Ъ§У§Ц§д§г§д§У§Ъ§Ц (1968) ... Jon Rubin
78. §ґ§в§Ъ §Ь§а§Ю§Я§С§д§н §Я§С §®§С§Я§з§п§д§д§Ц§Я§Ц (1965) ... Client at the diner, §У §д§Ъ§д§в§С§з §Я§Ц §е§Ь§С§Щ§С§Я

§Ў §У§а§д §Ю§а§Ы §г§С§Ю§н§Ы §а§Ш§Ъ§Х§С§Ц§Ю§н§Ы §ж§Ъ§Э§о§Ю §Ъ §Я§Ц §д§а§Э§о§Ь§а §Ю§Я§а§р,§п§д§а §г§Я§а§У§С §б§в§а§Ъ§Щ§а§Ы§Х§Ц§д.

§Ј §Ф§Э§С§У§Я§н§з §в§а§Э§с§з:

§Ў§Э§о §±§С§й§Ъ§Я§а
§¬§С§в§Э§С §¤§е§Х§Ш§Ъ§Я§а
§І§а§Т§Ц§в§д §Ґ§Ц §Ї§Ъ§в§а
§®§С§в§д§Ъ§Я §і§Ь§а§в§г§Ц§Щ§Ц
§Ґ§а§Я§Я§Ъ §µ§а§Э§Т§Ц§в§Ф
§¶§Ъ§ж§д§Ъ §і§Ц§Я§д
§¶§в§п§Я§Ь §Ґ§Ш§а§Я §·§о§р§Щ
§®§С§в§Ь §¶§С§Ю§Ъ§Ф§Э§Ц§д§д§Ъ

Добавлено (2007-09-08, 19:25)
---------------------------------------------
Потрясающий актер ! Очень добрый и веселый человек по словам его коллег!
Фильмы с Робином Уильямсом добры, трогательны, романтичны, очень сильны по накалу чувств. Одним словом - чудо! Первый фильм, который я увидела с его участием - "Джуманджи", в 5 лет для меня это был настоящий ужастик. При просмотре "Двухсотлетнего человека" слезы наворачиваются, когда наблюдаешь за историей робота с человеческой душой. И неважно какой фильм с ним смотреть - комедию или драму - все равно вселяется надежда, что все будет хорошо Обожаю его, как актера и профессионала своего дела!

Филип Энтони Хопкинс родился 31 декабря 1937 года в Уэльсе, в городе Мэргем (Порт — Талбот), Великобритания. В семье пекарей Ричарда и Мюриэл Хопкинс. Родители Тони — Дик и Мюриэл Хопкинс — все так же работали денно и нощно в собственной пекарне, копили деньжата и жили по принципу «как бы чего не вышло». «Чем старше, тем больше я становлюсь похожим на моего дорогого папочку, — ухмыляется Хопкинс (как и все валлийцы, он не чужд самоиронии). — Я, как и он, например, постоянно хожу и выключаю свет — электричество экономлю. Ненавижу расточительство». Что верно, то верно. На съемках «Дракулы Брэма Стокера» Энтони вдребезги рассорился с режиссером Фрэнсисом Копполой. Знаете из-за чего? Из-за неэкономного расходования писчей бумаги! Нужно сказать, что стоимость реквизита, разбитого при этом разгорячившимся актером, намного превышала стоимость бумаги.

Самым беспощадным борцом с расточительством в семье был дед — маленький домашний тиран, державший в страхе всех, а в особенности своего внука Тони. Когда тридцать лет спустя Хопкинсу-актеру пришлось сыграть Гитлера, он не раз вспомнил «доброго дедулю» — «могущественное, беспощадное и сентиментальное чудовище». В детстве Энтони чаще всего испытывал два чувства: скуку и страх. Вся жизнь в затхлом, обывательском Порт-Тэлботе казалась ему невыносимо тоскливой, и принимать в ней участие (дружить с кем-то, чем-то увлекаться, да и просто готовить школьные уроки) Энтони не желал. «Антисоциальный тип» — так его называли чуткие школьные учителя и частенько лупили за это линейкой по голове. «Я чувствовал, что не такой, как другие. Во мне постоянно сидел страх, что у меня просто „не все дома“. Единственные люди, которые были мне интересны, — это актеры. Слухи об их яркой жизни волновали меня». С грехом пополам окончив школу, Хопкинс навсегда покинул родной и ненавистный город.

После окончания школы в Коубридже Хопкинс играет в любительском театре и выигрывает стипендию на обучение в Театрально-музыкальном колледже в Кардиффе. Здесь он обучается в течении двух лет с 1955 по 1957 гг. В 1958 г. его призывают в армию, и два последующих года он проводит в Булфорде в должности штабного клерком в одном из подразделений Королевской Артиллерии. В 1960 году Хопкинс приглашён на прослушивание к сэру Лоуренсу Оливье, в то время стоящему во главе Национального театра. Через два года Хопкинс становится дублёром Оливье в постановке стриндберговского «Танца Смерти».

Попав из Порт-Тэлботского захолустья в самую гущу артистической богемы, нелюдимый Тони буквально расцвел. «Это было словно второе рождение!» — вспоминает Хопкинс. Теперь он слыл душой компании, этаким массовиком-затейником, фокусником и клоуном. Кстати, вот что любопытно: в то время Хопкинс входил в состав актерской компании «Феникс» — чем не символ его судьбы, его вечных возрождений из пепла! И именно после вышеупомянутого случая в городе Фениксе, штат Аризона, Энтони зарекся пить. Но это позже. А пока, в конце шестидесятых, Тони еще не задумывался о коварстве зеленого змия. Жизнь была прекрасна, перспективы — самые радужные. А выпить немного старого доброго виски за удачную карьеру — сам Бог велел. Ну а где выпивка, там и драки! Впрочем, добропорядочные лондонцы предпочитали не замечать, что чуть ли не каждый вечер вытворяет актер, с первых своих фильмов доказавший, что его талант — не меньше, чем талант Лоуренса Оливье…

Вскоре на актерском счету Энтони Хопкинса были успешные роли в постановках Шекспира, в кино же он дебютировал в 1968 году в историческом фильме «Лев зимой», сыграв Ричарда Львиное Сердце в фильме, где в составе превосходного актерского ансамбля — достаточно лишь назвать такие имена, как Питер О«Тул, Кэтрин Хэпберн, Тимоти Далтон. Этот фильм Британская Академия признала лучшим, а также признала лучшим и исполнителя главной роли — Энтони Хопкинса. Это была его первая награда.

Американская аудитория впервые познакомилась с Энтони Хопкинсом в 1973 году: Хопкинс сыграл тогда главную роль в первом американском минителесериале «QBVII» (реж. Леон Юрис). Его герой — талантливый врач польского происхождения, сотрудничавший во время войны с гестапо, избежавший суда и пытающийся искупить свою вину работой на благо человечества. Но возмездие настигает его в лице американского режиссёра еврейского происхождения, раскопавшего историю его проделок в нацистском лагере. Многие критики считают эту роль одной из самых удачных в актёрской карьере Хопкинса.

В 1974 году Хопкинс дебютировал на Бродвее в спектакле «Equus», который позже был поставлен им в Лос-Анджелесе. Последующие 10 лет он живёт и работает в Лос-Анджелесе. Хопкинс получил две награды «Эмми» за исполнение телевизионных ролей — Бруно Гауптмана в фильме «Похищение Линдберга» и Адольфа Гитлера в фильме «Бункер».

Далее были «Черинг Кросс Роуд, 84» , «Человек-слон» . Фильм «Часы отчаяния» был первым опытом сотрудничества с компанией Дино де Лаурентиса. После исполнения роли капитана Блая в фильме «Баунти» , в котором он снялся, с тогда еще восходящей звездой Голливуда Мэлом Гибсоном, Хопкинс возвращается в Англию и участвует в постановке «Правды» Дэвида Хейра. За исполнение роли в этом спектакле он получает награду от Британской Театральной Ассоциации «За выдающиеся достижения» премией им. Лоуренса Оливье. В Национальном театре Хопкинс сыграл также в «Антонии и Клеопатре» и «Короле Лире».

В 1987 году Энтони Хопкинс получил от королевы Елизаветы рыцарское звание. Таким образом на родине были оценены его многочисленные заслуги в искусстве и популяризация Великобритании во всем мире.

Маньяк Ганнибал Лектер из «Молчания ягнят», поедающий печень своего врага с гарниром из фасоли, сделал Хопкинса своим для американских зрителей. До этого маститый актер числился среди хоть и уважаемых, но малоизвестных «английских снобов». В 1991-м Энтони Хопкинс получает «Оскара». В 1992 году Хопкинс участвовал в фильмах «Конец Говарда» . А в фильме «Дракула Брэма Стокера» , а также фильме «Легенды осени» Хопкинс сыграл вместе с Брэдом Питтом . В этом же году выходит «Дорога на Уэллвилл».

Впоследствии номинировался на «Оскар» в категории «Лучший исполнитель главной роли» в 1993 года. За исполнение главной роли в «На исходе дня» Британская академия кино и телевидения присвоила ему звание Лучшего актёра. Сыграв в паре с Деброй Уингер в фильме Ричарда Аттенборо 1993 года «Страна теней» Хопкинс удостоился многочисленных кинонаград как в Старом, так и в Новом Свете. В 1998 году актер был номинирован на премию «Оскар» как «Лучший исполнитель роли второго плана» за фильм «Амистад»
В 1996 году Хопкинс дебютировал как режиссёр, экранизировав чеховского «Дядю Ваню» к этой постановке он сам написал музыку и сыграл в ней главную роль. Актер также сыграл главные роли в фильмах «Прожить жизнь с Пикассо» и в приключенческой драме, поставленной Ли Тамахори по сценарию Дэвида Мамета «На грани» с Алеком Болдуином.

В 1998 же году Хопкинс сыграл в фильме «Знакомьтесь, Джо Блэк» , где снова его партнером становится Брэд Питт. «Маска Зорро» с участием Антонио Бандераса и Кэтрин Зеты-Джоунс. К этому фильму, несмотря на всю условность сюжета, Хопкинс отнесся вполне серьезно, и его участие придало картине особый, тонкий шарм.

В 1999 выходит «Инстинкт». Из последних его работ можно отметить участие в экранизации шекспировского «Тита Андроника» с участием Джессики Ланж. В 2000 году он играет эпизодическую, но выразительную роль в фильме «Миссия Невыполнима 2».

В 12 апреля 2000 года Энтони Хопкинс стал гражданином США, однако ему было позволено оставить британское рыцарское звание и титул «сэр». В 2001 актер участвует в полнометражной экранизации романа Стивена Кинга «Сердца в Атлантиде» и в фильме Алека Болдуина «Дьявол и Дэниэл Вебстер». А также на экраны выходит продолжние истории Ганнибала Лектора с участием Энтони Хопкинса «Ганнибал», в которой он захватывающе продолжил показывать жизнь маньяка.

А 2002 на экраны вышла шпионская, а заодно, и достаточно комедийная картина Джоэля Шумахера «Плохая Компания», в которой Хопкинс сыграл с Крисом Роком. И конечно же знаментаельное продолжение истории Знаменитого Ганнибала Лектора, вернее самое начало истории с ним — «Красный Дракон», в котором также приняли участие — Эдвард Нортон, Эмма Уотсон, Харви Кейтель. В 2003 году Хопкинс снялся в фильме — «Запятнанная репутация». Компанию составили такие известные люди, как Николь Кидман и Гэри Синиз. Замечательнейшая мелодрама, наполненная ностальгией, предательством и любовью…

К сожалению в недавном времени Хопкинс лишился своего почетного рыцарского звания! Это произошло потому что Энтони переехал жить в Америку, променяв Уэльс на «Дикий-Дикий Запад». Поэтому теперь он не СЭР Энтони Хопкинс, а просто Тони Хопкинс. Но звание совсем не меняет натуры человеческой и актерского мастерства, которым Хопкинс обладает очень профессионально. Это его дар!

Брюс Уиллис родился на американской военной базе в Идар-Оберштейне (Западная Германия) у американца и немки. Его отец Дэвид был сварщиком. В 1957 г., после того как окончилась его служба в Вооружённых силах, семья вернулась в Нью-Джерси. У Брюса — старшего из четырёх детей — было довольно бурное детство. С ранних лет Уиллису нравилось выступать на сцене перед большой аудиторией. Так что учёбу в средней школе он совмещал с членством в драматическом кружке, где участвовал в постановках Шекспира и Уильямса. Вскоре Уиллис окончил Государственный колледж в Монклер, после чего перебрался в Нью-Йорк, где перебивался случайными заработками в барах, играл в фольклорном ансамбле «Акселераторы» на губной гармонике и изо всех сил стремился попасть на сцену.

Слава пришла не сразу — Уиллису пришлось несколько лет играть в малоизвестных столичных театрах и исполнять эпизодические роли в телевизионных постановках, прежде чем на него обратили внимание и пригласили сниматься в телесериале «Детективное агентство „Лунный свет“» (1985—1989 гг.) За Уиллисом закрепилась репутация комика, однако в 1988 г. он неожиданно снялся в боевике «Крепкий орешек», который и принёс ему мировую известность. Впоследствии Уиллис не раз возвращался к амплуа героя-одиночки — достаточно вспомнить такие фильмы, как «Пятый элемент», «Восход Меркурия», а также три довольно успешных сиквела «Крепкого орешка».

В карьере Уиллиса случались и спады, и подъёмы. Например, в начале 90-ых он снялся в нескольких не самых удачных фильмах, но в 1994 г. сыграл заметную, хотя и не главную роль в культовом фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» и отвоевал утраченные позиции. В конце 90-ых последовал очередной спад, однако в 1999 г. Уиллис исполнил главную роль в фильме «Шестое чувство», который полюбился как зрителям, так и критикам. Уиллис заработал на этом фильме около 60 миллионов долларов.

В последние годы Уиллис активно сотрудничает с культовым кинорежиссёром Робертом Родригесом и уже снялся в двух его фильмах («Город грехов» и «Планета страха»).

С ноября 1987 г. по октябрь 2000 г. Уиллис был женат на актрисе Деми Мур. У них родились три дочери: Румер Гленн Уиллис (англ. Rumer Glenn Willis, р. 1988), Скаут Ляру Уиллис (англ. Scout LaRue Willis, р. 1991) и Талула Бэль Уиллис (англ. Tallulah Belle Willis, р. 1994). Сама пара считалась образцовой. После неожиданного развода Уиллиса и Мур ходили слухи о повторной свадьбе, однако Мур неожиданно вышла замуж за юного Эштона Катчера. Тем не менее, бывшие супруги сохраняют дружеские отношения и деловые связи.

Некоторые источники сообщают о том, что Уиллис хотел участвовать во второй иракской войне, но получил отказ из-за своего возраста. Он предложил 1 миллион долларов любому человеку, который выдаст Осаму бен Ладена и некоторых других террористических лидеров. Брюсу Уиллису не нравится, как в СМИ освещается иракский конфликт. Поэтому он собирается снять провоенный фильм, в котором американские солдаты будут показаны храбрыми борцами за свободу и демократию. Вообще, он стал одним из немногих знаменитых голливудских актёров, поддержавших войну в Ираке.

На вопрос о своём отношении к республиканской партии Уиллис ответил так: «Мне надоело отвечать на этот вопрос. Я республиканец только в том смысле, что я хочу ослабления власти. Я хочу, чтобы они перестали тянуть мои и ваши деньги, я не хочу 50%-ных налогов. Я хочу, чтобы эти лоббисты покинули Вашингтон. Сделайте всё это, и я признаю себя республиканцем. Я ненавижу правительство, ОК? Я аполитичен. Запишите это. Я не республиканец».

Лучшие работы: Горец [1986]
Неприкасаемые [1987]
Русский дом [1990]
Горец 2: Оживление [1991]
Знахарь [1992]
Восходящее солнце [1993]
Первый рыцарь [1995]
Мстители [1998]

Наилучшее достижение: один из самых популярных актеров Голливуда
Его настоящее имя: Томас Коннери. Родился он 25 августа 1930 в Эдинбурге (Шотландия). Шон Коннери, сын шофера и домохозяйки, шел к своей профессии весьма извилистым путем. Началось все с того, что он просто ненавидел кино. Он с великим удовольствием учился, а своим будущим считал литературу. Однако, побывав однажды в театре, он изменил свое отношение к театру и кино. Он начал посещать театральные кружки, и его считали довольно прогрессивным молодым человеком, у которого есть будущее. В 14 лет он потерял свою мать. Однажды, идя домой и, размышляя о жизни Шон увидел боксерскую школу. Поступив туда, он очень быстро начал набирать форму, как спортивную, так и моральную. Но год спустя у него опять случилось большое несчастье, погиб его отец. Шон долго думал насчет своего будущего и решил уйти из школы. Бросив школу в 15 лет, он служил на флоте, где стал чемпионом по боксу, после чего успел побывать каменщиком, телохранителем, шофером, лакировщиком гробов, манекенщиком.

Шон Коннери дебютировал на провинциальной сцене в 1951 году, после чего в течение нескольких лет играл самые разнообразные роли в репертуарных театрах. Его дебют в кино состоялся в 1956 г. в фильме "Обратной дороги нет". Затем были съемки еще в трех фильмах. Однако, лишь с появлением на экране первой части "бондовской серии" "Доктор Но" (1962), где он предстал в качестве "секретного агента 007 на службе Ее Величества", Шон Коннери стал известен всему миру.

Романы Иена Флеминга появились еще в начале 50-х годов, однако лишь десять лет спустя продюсеры Зальцман и Брокколи заинтересовались ими. Среди кандидатов на главную роль намечались: Дэвид Наивен, Джеймс Стюарт, Джеймс Мейсон, Ричард Бертон. Выбор все же пал на Коннери. Пал потому, что для снижения бюджета нужен был дешевый актер. Шон оказался довольным дешевым, поэтому роль получил он. Но стоит отметить, что режиссеры заметили в нем много хорошего для своей картины: воистину героический облик, шотландский акцент (ведь Бонд был англичанином). Этот принцип "неопределенной определенности" оказался в результате главным в персоне Джеймса Бонда. Будучи английским джентльменом, герой Шона Коннери одновременно принадлежит всем. Не он навязывает себя зрителю, а зритель вычитывает из него нечто свое. Его энергичное и волевое лицо никогда не выражает сильных эмоций, герой бесстрастен и потому одинаково приспособлен ко всем ситуациям. Ему следовало играть разнообразные роли от соблазнения очередной дамы до ожидания неминуемой гибели, и со всеми этими ролями он справился. С появлением каждой очередной картины известность Шона Коннери росла. В картинах про Бонда все большее значение придается стилизации, технические шпионские приспособления становятся постоянным комическим приемом, появляются откровенно гротескные противники героя, похожие на роботов или сказочных монстров.

Шон Коннери становится одним из самых популярных актеров десятилетия, сыграв с 1962 по 1971 год в шести "бондовских" фильмах ("Из России с любовью", 1963; "Голдфингер", 1964; "Шаровая молния", 1965; "Живешь только дважды", 1967; "Бриллианты вечны", 1971), пока, наконец, с отвращением не отказался от этой роли. Одновременно он снимался у таких режиссеров, как Хичкок, Люмет, Бурмен, Хьюстон. В "Марни" (1965) А. Хичкок использовал его устраненную хладнокровность, фильме Д. Бурмена "Зардоз" (1974), напротив, главную характеристику "уничтожителя" составляют внешние аксессуары чувственности в виде полуобнаженного волосатого тела.

Со временем Коннери плавно меняет свой экранный имидж. Постарев и погрузнев, его персонажи несут в себе теперь некую усталость силы, вроде

марокканского шейха Райзули ("Ветер и лев", 1975) или Робин Гуда ("Робин и Мэрион" Р. Лестера, 1976). Дальше в его биографии идут фильмы, которые прославили Шона на весь мир ("Горец", 1986; "Имя розы"', 1986; "Неприкасаемые", 1987; "Индиана Джонс и последний крестовый поход", 1989).

Коннери опять встретился с Бондом в новой версии своего старого фильма "Шаровая молния", вышедшей под многозначительным для самого актера названием "Никогда не говори "никогда" (1983). О том, что "новый" Коннери получил такое же признание, что и "старый" говорит премия американской киноакадемии за второстепенную роль в "Неприкасаемых" Б. Де Палмы. В этом фильме он играет пожилого полицейского Мелоуна,

старшего друга молодого борца с чикагской мафией, в роли которого выступил Кевин Костнер.

Шон Коннери, ободренный собственным финансовым успехом, пробовал в начале 70-х годов заняться продюсерством, но без особого результата. В те же годы распался его брак с актрисой Дианой Силенто. Его сын Джейсон также стал актером. Вторая жена - Мишелин Коннери - целиком посвятила себя мужу. В 90-тых Шон снимается все реже, и сейчас все же пытается быть режиссером или продюсером. Можно отметить всего несколько хороших фильмов которые вышли в 90-тых, и в начале 21 века: "Справедливый Суд" (1995), "Первый рыцарь" (1995), "Скала" (1996), "Западня"(1999), "Найти Форестера" (2000) и наконец "Лига выдающихся джентельменов" (2003). Шон Коннери, так же как и большинство известных людей, пожертвовал год жизни на свои мемуары. За написанную автобиографию он получил литературную награду от американского литературного общества.

Чарли Чаплин родился 16 апреля 1889 года в Лондоне, в семье артистов мюзик-холла. Вскоре после рождения Чарли его родители разошлись; дети остались на попечении матери, Ханны Хэрриетт Хилл, которая продолжала выступать в варьете. Через несколько лет она потеряла голос и в 1896 году была вынуждена оставить сцену. Братья Сид и Чарли (вместе с матерью) оказались в работном доме в Ламбете, а затем были отданы в школу для сирот и бедных детей.

Чарли впервые выступил на сцене в 1894 году, в возрасте пяти лет, заменив в программе мюзик-холла свою мать. В конце 1898 года он поступает в детскую танцевальную группу «Восемь ланкаширских парней». Позднее критики называли фильмы Чаплина «фильм-балет». На рождество 1900 года «Ланкаширские парни» участвовали в пантомиме «Золушка»; Чаплин в костюме кошки впервые получил возможность рассмешить зрителей. Весной 1901 года Чаплин уходит из «Ланкаширских парней». 9 мая 1901 года в возрасте 37 лет умирает отец Чаплина. Чарли редко посещает школу, работает продавцом газет, помощником врача, в типографии и т. д., но нигде подолгу не задерживается из-за малого возраста.

В 1903 году он (в возрасте 14 лет) получает постоянную работу в театре и роль посыльного Билли в пьесе «Шерлок Холмс». В это время Чаплин был практически неграмотным. Когда ему вручили текст роли, он боялся, что его попросят прочитать вслух несколько абзацев. Роль ему помог выучить брат Сидни.

В течение нескольких лет Чарли также играет в варьете. С 16 лет регулярно играл на скрипке по 4-16 часов в день, брал уроки у театрального дирижёра, или его знакомых.

21 февраля 1908 года получает место актёра в театральном предприятии Фреда Карно, которое поставляло готовые скетчи и пантомимы для целого ряда мюзик-холлов, и вскоре становится одним из ключевых актёров в ряде постановок (некоторые из которых он позже адаптировал для экрана).

Чаплин с труппой Карно был на гастролях в США с сентября 1910 года по июнь 1912 года. В 1912 году он на пять месяцев возвращается в Англию, а 2 октября 1912 года молодой человек приезжает вместе с труппой Карно в США и остается в этой стране. Во время одного из выступлений его замечает кинопродюсер Мак Сеннет. Игра Чарли нравится Маку, и он приглашает артиста на работу в свою студию «Кистоун Филм» (Keystone Film). 23 сентября 1913 года Чаплин заключает контракт с «Кистоун Филм» с жалованием в $150 в неделю.

Поначалу Чаплин пытается имитировать довольно грубый стиль сеннетовских комедий-экспромтов, однако успех ему приносит именно отход от этого стиля. Вскоре он становится знаменитым киноактером и начинает формировать и оттачивать свой экранный образ. Поначалу его персонаж Чез (на съёмочных «хлопушках» в сохранившихся рабочих дублях он обозначался как Chas Chaplin, Авенариус называет его «Чейс») выглядел нагловатым жуликом и ловеласом, однако постепенно в нём появляется всё больше человеческой теплоты и лиризма, который зритель привык связывать с образом Маленького Бродяги. Постепенно осваивая всё новые аспекты кинопроизводства, Чаплин перестаёт удовлетворяться только актёрской работой и уговаривает Сеннета разрешить ему самому ставить фильмы. Вскоре Чаплин начинает понимать, что работа на Сеннета ограничивает его творческие возможности, и уходит из «Кистоун».

В 1914 году Чаплин самостоятельно снимает свой первый фильм (Застигнутый дождём), в котором он выступает в качестве актёра, режиссёра, и сценариста.

Заработки Чарли быстро растут: если в 1914 году в «Кистоун» он получает $150 в неделю, то уже в 1915 году в студии «Эссеней Филм» (Essanay Film) — $1250 в неделю плюс бонус $10 000 за контракт; в 1916—1917 годах, в «Мьючуэл Филм» (Mutual Film) — $10 000 в неделю плюс $150 000 за контракт. В 1917 году Чаплин заключает со студией «Фёрст Нэшнл» (First National Pictures) контракт на $1 млн, становясь по тем временам самым дорогим актёром в истории.

Со временем он решает обрести творческую самостоятельность и в 1919 году основывает студию «Юнайтед Артистс» (United Artists) совместно с Мери Пикфорд, Дугласом Фэрбэнксом и Дэвидом У. Гриффитом.

В 1921 году Чаплин совершает путешествие в Европу. В Лондоне и Париже при его появлении собираются огромные толпы. За три первых дня в Лондоне Чаплин получил 73000 писем. В Берлине его никто не знал, в послевоенной Германии фильмы Чаплина не показывались. Второй визит в Европу Чаплин совершил в 1931 году — во время премьеры фильма «Огни большого города». В третий раз Чаплин побывал в Европе в 1936 году во время показа фильма «Новые времена».

До 1922 г. Чаплин не имел собственного дома — жил в арендованных домах, гостиницах, и клубе. В 1922 Чаплин построил свой дом в Беверли-Хиллс. В доме кроме 40 комнат был кинозал и орган.

Славу Чаплину принесло немое кино, и хотя звук появился в фильмах уже в 1927 году, Чарли остается верным старой кинотехнике ещё целое десятилетие. Первой полностью звуковой картиной Чаплина стал «Великий диктатор» — антигитлеровский фильм, снятый в 1940 году. Это был последний фильм, где используется образ бродяжки-Чарли.

В 1952 году Чаплин создает фильм «Огни рампы» — рассказ о судьбе творческого человека и о творчестве вообще. 17 сентября 1952 года он отправляется в Лондон на мировую премьеру «Огней рампы», и глава ФБР Эдгар Гувер добивается от иммиграционных властей запрета на обратный въезд актёра в страну. Чаплин поселяется в Швейцарии, в городке Веве.

В Швейцарии Чаплин пишет музыку к своим старым немым фильмам, озвучивает фильм «Золотая лихорадка».

Актёр был награждён советской Международной премией Мира в 1954 году.

В своём фильме «Король в Нью-Йорке» (1957) Чаплин всё ещё сам играет главную роль.

В 1964 году Чаплин издаёт свои мемуары, которые легли в основу биографического художественного фильма «Чаплин» (1992).

Последний фильм «Графиня из Гонконга» Чаплин ставит по своему сценарию в 1967 году; главные роли в фильме исполнили Софи Лорен и Марлон Брандо.

В 1972 году Чаплин во второй раз получил почётного «Оскара». Для этого он приехал на короткое время в США — ему дали лишь ограниченную визу. 4 марта 1975 года Чаплин был посвящен в рыцари королевой Елизаветой II.

Артист скончался 25 декабря 1977 года в своём доме в Веве.

Чаплин был женат четыре раза, у него было 11 детей. Некоторые из них также пробовали себя в качестве актёров; наибольшую известность как актриса получила Джералдина Чаплин.

Несмотря на то, что немое кино уступило место звуковому, актёрская и режиссёрская техника Чаплина оказала значительное влияние на многих комических актёров. Наиболее заметно это влияние прослеживается в творчестве французского актёра и режиссёра Жака Тати, который снимал звуковые фильмы, широко и с большим успехом используя приёмы немого кино (например, «Каникулы господина Юло»).

Своеобразным последователем Чаплина можно также считать гонконгского актёра и мастера боевых искусств Джеки Чана, который использует отточенную трюковую технику для создания целых каскадов комедийных ситуаций.

Интересные факты
Чаплин на четыре дня старше Гитлера, спародированного им в «Великом диктаторе»;
У Чаплина были голубые глаза;
Чаплин был левшой, и даже на скрипке играл с левой руки;
Первым автомобилем Чаплина был роскошный скоростной Locomobile за $4900 производства компании Locomobile;
Любимым видом спорта Чаплина был бокс. С Вирджинией Черрилл (исполнительницей главной роли в фильме «Огни большого города») Чаплин познакомился на стадионе во время боксёрского боя;
Любимым танцем Чаплина было танго. В фильме «Огни большого города» он «совместил» бой на ринге с танго;
Чаплин на своих фильмах заработал около $10,5 млн;
Чаплин продал все свои акции в 1928 году, основываясь на данных о безработице — до наступления Великой депрессии;
Во время съёмок фильмов Чаплина произошёл всего один несчастный случай. Травму получил сам Чаплин на съёмках фильма «Тихая улица»;
Чаплин однажды инкогнито принимал участие в конкурсе двойников Бродяги. По одной версии он занял в конкурсе второе место, по другой версии — третье;
Любимым комиком Чаплина был Бенни Хилл. Когда Хилл в 1991 году посетил семью Чаплина, ему показали большую коллекцию видео с шоу Бенни Хилла, собранную Чаплиным.